XXII CONFERENCIA LATINOAMERICANA DE ESCUELAS Y FACULTADES DE ARQUITECTURA, XXII CLEFA 2007

5-9 de noviembre 2007,

Ciudad de la Antigua Guatemala

PRESENTACIÓN

La Conferencia Latinoamericana de Escuelas y Facultades de Arquitectura, CLEFA, es un evento internacional que tiene 46 años de vigencia, y reúne a arquitectos, diseñadores, académicos, investigadores y estudiantes afiliados a alguna de las Facultades y/o Escuelas de Arquitectura de Latinoamérica.

Desde la primera CLEFA en Santiago de Chile en noviembre de 1959, se han organizado bianualmente en distintos países de América Latina, un total de veintiún magnos eventos de este tipo.  Es el más prestigioso evento académico latinoamericano en el ámbito de la arquitectura y se organiza con el aval académico de la Unión de Escuelas y Facultades de Arquitectura de Latinoamérica, UDEFAL.

La vigésima segunda CLEFA es coordinada y organizada por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Se realizará los días 5 al 9 de Noviembre del 2007. La sede del evento será en la ciudad de La Antigua Guatemala, Ciudad Patrimonio de la Humanidad decretada por UNESCO,  ubicada a 45 Km. al Occidente de la ciudad de Guatemala, capital de la República de Guatemala, Centro América.

La XIII CLEFA se realizó en Guatemala en 1989, por lo que es un honor,  que transcurridas 8 CLEFAS y al alcanzar 18 años, el Directorio de la UDEFAL, reunida  en Loja Ecuador en noviembre del año 2005, con motivo de la XXI CLEFA, le halla confiado nuevamente a nuestra facultad y a nuestro país, la organización de la XXII CLEFA.

La temática del evento gira en torno a los “Retos de la formación e identidad en diseño y arquitectura en el marco de la globalización”.

El evento permitirá a estudiantes y profesores un intercambio académico y profesional en los ejes temáticos de: acreditación y homologación, didáctica de la enseñanza en: los talleres de diseño, teorías de la arquitectura y filosofía de la enseñanza, tecnología constructiva, ambiente y urbanismo, interiorismo, expresión, diseño gráfico y diseño industrial, con un eje para estudiantes sobre su autoformación proactiva. A la vez se ha invitado a conferencistas regionales e internacionales para disertar magistralmente sobre los ejes temáticos o para que presenten su obra de vida.

Con esta temática, invitamos a los arquitectos, diseñadores, académicos, investigadores y estudiantes de las escuelas y facultades de Arquitectura y Diseño de América Latina, a que no se pierdan esta nueva aventura de intercambio que indudablemente nos hará crecer más. Los invitamos a que presenten sus ponencias o simplemente a que participen en el evento.

A la vez invitamos a los alumnos para que participen con sus proyectos en la Tercera Bienal Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura. Abriéndose ahora a sendos concursos en diseño gráfico y diseño industrial.

Estaremos prestos a darles la mas cordial bienvenida con la calidez humana  de la única región del mundo que está franqueada por dos océanos y dos continentes, el Istmo Centroamericano, donde los espera este pequeño pero gran país lleno de riqueza patrimonial y natural.

Arq. Carlos Enrique Valladares Cerezo

Decano de la Facultad de Arquitectura de la

Universidad de San Carlos de Guatemala

Coordinador General de la XXII Conferencia de

Escuelas y Facultades de Arquitectura, CLEFA

BASES DE PONENCIAS

XXII CONFERENCIA LATINOAMERICANA DE ESCUELAS Y FACULTADES DE ARQUITECTURA, XXII CLEFA 2007 

5-9 de noviembre 2007,

Ciudad de la Antigua Guatemala

CONVOCATORIA DE TRABAJOS

En la XXII versión de la Conferencia Latinoamericana de Escuelas y Facultades de Arquitectura, CLEFA 2007, que se realizará entre el 5 y el 9 de noviembre en la ciudad de  la Antigua Guatemala se espera la  participación de conferencistas magistrales, ponentes, profesionales y estudiantes, debatiendo sobre los “Retos de la formación e identidad en diseño y arquitectura en el marco de la globalización”.

Invitamos a los profesionales, investigadores y académicos a enviarnos su Abstract o resumen de ponencia relacionado con una de las temáticas de la conferencia. Al mismo tiempo, extendemos una vehemente invitación a los estudiantes a que participen en los Abstract relacionados con las reflexiones estudiantiles en los procesos de autoformación académica en Arquitectura y Diseño.

ABSTRACT

El Abstract puede ser en Español o Portugués y su longitud no puede exceder más de 350  palabras, pudiendo incluir adicionalmente no mas de cuatro imágenes o gráficos complementarios.

El abstract debe ser enviado antes del 28 de mayo del 2007, al correo electrónico indicado al final de cada eje temático académico, con copia a: carval@xxiiclefa.com y deberá contener lo siguiente:

·               Título específico. Indicando tema y subtema donde se ubica.

·               Nombre del autor, autores o coautor (si los hay)

·               Nombre de la institución, dirección, teléfono, fax, dirección electrónica del autor principal.

·               Palabras clave

·               Descripción de la ponencia en no más de 350 palabras, con adición no mas de cuatro  gráficas o imágenes.

Los resúmenes serán evaluados anónimamente por expertos en la temática.

Quince días después de recibidas los resúmenes de las ponencias, a mas tardar el 15 de junio se enviará por e-mail  el resultado de la calificación de la propuesta,  confirmando o no  la aceptación de la ponencia para ser expuesta en el evento.  En caso de ser confirmada la ponencia, el ponente deberá confirmar su participación en el evento y entregar la propuesta final el 27 de agosto, para poder calendarizar la exposición de la ponencia. El comité organizador solo podrá hacer un descuento del 25% en la tarifa de inscripción al evento del ponente seleccionado.

TEMATICA CENTRAL

El tema central de la XXII CLEFA gira torno a los “Retos de la formación e identidad en diseño y arquitectura en el marco de la globalización”

La CLEFA es un evento entre académicos y la principal preocupación de los profesores es como adaptar la formación de los diseñadores con identidad local ante los nuevos paradigmas del siglo XXI: la globalización, la informática, la tecnología y el cambio. Muchas facultades de Arquitectura han modificado sus programas para afrontar los retos de la formación del siglo XXI.

En la era de la informática y la globalización, se ha venido produciendo una internacionalización de la arquitectura, donde los edificios muchas veces ya no responden estrictamente a las características del lugar, sino a los criterios y sellos de los autores, las corrientes o tendencias estilísticas internacionales o al uso de la nueva tecnología constructiva común en todos los países.

Antes que reproducir arquitectura internacional, el reto es ver hacia adentro y hacia atrás, entender mejor al ser humano dentro de su  hábitat o el ambiente que le rodea, natural y transformado, para reinterpretarlo y producir soluciones de arquitectura contemporánea regional con nueva inventiva y lenguaje propio.

El diseño es un reflejo de la cultura, argumento parcialmente válido pero que limita las respuestas creativas tanto en el diseño arquitectónico, en el diseño gráfico como en el industrial. Parafraseando a Michael Worthington (Pelta, Raquel. Diseñar Hoy. Paidos, 2004) quizás sería más exacto decir que el diseño refracta la cultura, cambiando su dirección, alterando sus mensajes y productos. El diseño en sí mismo es alterado por ese proceso de refracción cultural: adquiere forma por la cultura que está formado.

La vigésima segunda CLEFA propone, por lo tanto diez temas estructurales o ejes de trabajo en la formación de los arquitectos y diseñadores del futuro por áreas de interés en los que se dé espacio de discusión y se llegue a conclusiones que refuercen el quehacer de la UDEFAL y que de allí se extraigan opiniones que pueden hacerse llegar a la UIA. Los diez temas son los siguientes: uno referente a los procesos de acreditación de los programas de estudio;    cuatro referentes a las áreas de formación del arquitecto: talleres de proyectación, ambiente y urbanismo, teoría conceptual y tecnología constructiva;   uno vinculante a todas las carreras de arquitectura y diseño: la expresión visual y volumétrica;  uno referente a la formación del interiorismo;   dos referentes a la formación de los diseñadores gráficos y diseñadores industriales, tanto en su formación teórica como en la práctica;  y finalmente uno referente a las reflexiones de los propios sujetos de la formación: los estudiantes.  

El evento permitirá compartir experiencias de cómo llegar hacia los estudiantes con la enseñanza de la Arquitectura y el diseño, así como la manera de hacer de los profesionales en formación: entes investigadores, gestores y sobretodo que integren la información científica y técnica con una formación ética, de manera que el profesional de la arquitectura y diseño se desarrolle en un ámbito globalizado, pero con profundo respeto a los valores ambientales y patrimoniales.

Los diez ejes o temas de trabajo son los siguientes:

1. ACREDITACION. Experiencias en acreditación y homologación de habilidades y competencias. (en amarillo en el programa).

2. ARQUITECTURA: 2.1. experiencias y enfoques en los talleres de diseño, (en naranja).  2.2. enseñanza del área de ambiente y urbanismo. (en verde obscuro). 2.3. enseñanza del área de tecnología de la construcción, (en celeste). 2.4. enseñanza de las historia, filosofía y teoría de la arquitectura. (en verde claro).

3. DISEÑO DE INTERIORES O INTERIORISMO. experiencias y enfoques en los talleres de diseño de interiores, (en azul celeste).

4. MEDIOS DE EXPRESIÓN GRÁFICA, VOLUMÉTRICA Y AUDIOVISUAL DE PROYECTOS. (En Aqua)

5. DISEÑO GRÁFICO E INDUSTRIAL: 5.1. experiencias y enfoques en los talleres de diseño visual e industrial, (en Pitaya).  5.2. enseñanza de las historia, filosofía, psicología, teoría de la comunicación y teoría del diseño gráfico-visual e industrial, así como desarrollo de la creatividad. (en rosado).

6. REFLEXIONES ESTUDIANTILES: sobre los procesos de autoformación proactiva del estudiante de arquitectura y diseño. ( en celeste)

Las ponencias de cada eje serán presentadas simultáneamente por las mañanas del 5 al 8 de noviembre. (ver programa general).

CONCLUSIONES. El día viernes 9 por la mañana se destinará a que cada una de las mesas de los ejes, lleguen a conclusiones y recomendaciones.  Para el día viernes por la tarde se plantea una plenaria en la que se conozcan las conclusiones de cada eje y se llegue a conclusiones y recomendaciones generales.

CONFERENCISTAS ACADÉMICOS INVITADOS. Por las tardes se desarrollarán ponencias magistrales en torno al tema central de la CLEFA con análisis y enfoques novedosos a nivel latinoamericano, de la siguiente forma: seis ponencias magistrales, coincidente con los ejes académicos: una en acreditación,  dos en arquitectura, una en interiorismo, dos en diseño gráfico e industrial principalmente en talleres de diseño. (en azul).

CONFERENCISTAS INVITADOS PARA INTERCAMBIAR SUS EXPERIENCIAS DE SU TRABAJO  En la última franja de la tarde se tiene contemplado la participación de conferencistas invitados para que muestren su obra de vida:    a. Seis ponencias magistrales con arquitectos latinoamericanos invitados de reconocido prestigio a nivel internacional, para que muestren su obra arquitectónica de vida, provenientes de cada una de las seis áreas geográficas de la UDEFAL. (en lila)  b. Seis ponentes magistrales con diseñadores latinoamericanos invitados de reconocido prestigio a nivel internacional para que muestren su obra de vida en diseño,  provenientes de cada una de las seis áreas geográficas de la UDEFAL. ( en pitaya)

VISITAS GUIADAS.  Se plantean dos visitas guiadas durante la semana: una mañana para conocer la ciudad de Antigua Guatemala, incluyendo trabajos de restauración. Otra tarde para visitar la ciudad de Guatemala.  Se plantean visitas opcionales  guiadas el sábado a Tikal y el domingo a Chichicastenango y el Lago de Atitlán. Se plantearán otras opciones para los que dispongan de más tiempo y recursos.

EVENTOS CULTURALES. Se plantean tres eventos culturales durante las tres primeras noches uno nacional, una noche latinoamericana, uno popular con artistas invitados y una fiesta de gala de clausura.  

ACERCA DE LA UNIVERSIDAD SEDE: SAN CARLOS DE GUATEMALA/ FACULTAD DE ARQUITECTURA

La Universidad de San Carlos, fue fundada el 31 de marzo de 1676, Los estudios universitarios habían aparecido cuando el  primer obispo del Reino de Guatemala funda el Colegio Universitario de Santo Tomás, en la ciudad de La Antigua Guatemala en 1562.

Logró categoría internacional, al ser declarada Pontificia por la Bula del Papa Inocencio XI, emitida con fecha 18 de junio de 1687.  En su fundación Incluyó las cátedras de derechos (civil y canónico), medicina, filosofía y teología, así como estudios de docencia en lenguas indígenas.

Desde 1944 funciona como entidad autónoma con autoridades electas por cuerpos electorales.  En su seno, el 5 de septiembre de 1958 se funda la primera Facultad de Arquitectura de Centro América.

Arq. Carlos Enrique Valladares Cerezo

Decano de la Facultad de Arquitectura de la

Universidad de San Carlos de Guatemala

Coordinador General de la XXII Conferencia de

Escuelas y Facultades de Arquitectura, CLEFA

DESARROLLO DE LOS EJES ACADÉMICOS

1. ACREDITACION

Eje académico sobre las experiencias en acreditación y homologación de habilidades y competencias

Coordinador del Eje: Arq. Roberto Leal

La globalización de la educación superior, requiere acreditar los planes de estudio a nivel internacional, para una libre movilidad de estudiantes, docentes y fácil inserción laboral inter paises en principio en Latinoamérica.

El proceso de acreditación se ha vuelto cada vez más importante en el medio académico-universitario. La búsqueda por alcanzar la excelencia en la enseñanza a nivel superior ha sido un catalizador para que las facultades inicien dicho proceso.

Dado que es una nueva temática  en algunas regiones de Latinoamérica el proceso se está dando de forma lenta. Por lo tanto es importante poder colaborar unos con otros en estos nuevos procesos, por eso se invita a los profesionales integrantes en las comisiones de acreditación de su respectivas escuelas o facultades, a compartir experiencias en dichos  procesos de acreditación.

La acreditación conlleva a trabajar en: controles de calidad académica, modernización y desarrollo tecnológico;  en el establecimiento de redes internacionales de investigación y postgrado; así como en contar con programas integrados de extensión en aporte a la solución de los problemas locales e internacionales en arquitectura, urbanismo y diseño.

Objetivo:

Darnos la oportunidad como latinoamericanos de compartir las experiencias de los procesos de acreditación, para enriquecer los procesos de autoevaluación y evaluación externa, ayudar a reducir el margen de error, el mejoramiento de los reportes y la adaptación de diferentes metodologías para agilizar este proceso, todo para unificar criterios y hacer compatibles y comparables nuestras titulaciones, con el propósito de una libre mobilidad docente, estudiantil y profesional.

Subtemas

1.1 Experiencias Diseño de los instrumentos de medición para la   

      autoevaluación y evaluación externa.

1.2 Experiencias en función de metodología empleada y los resultados     

      obtenidos en el proceso de acreditación.

1.3 Análisis de competencias específicas comunes de la formación del  

     arquitecto y diseñador por área de conocimiento y como reestructurar      

      los pensa de estudios para cumplir con formar dichas competencias.

1.4 Sistemas de controles de Calidad Académica.

1.5   Estrategias para hacer compatibles y comparables nuestras titulaciones en Latinoamérica.

1.6 Reforma Curricular: La conveniencia del acortamiento de los       

      programas de arquitectura, la formación por competencias y el paso      

      a los Postgrados.

1.7 Créditos de Libre Transferencia: Aquellas materias que el alumno    

      puede cursar en otra universidad y convalidar en su institución de   

      origen.

1.8 Proyecto Tuning: Experiencias nacionales e internacionales en       

      Latinoamérica.

Se seleccionarán solo cuatro ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores.

Consultas y envíos: acreditaciones@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

2. ARQUITECTURA

2.1. Eje académico sobre las experiencias y    

       enfoques en los talleres de diseño

       arquitectónico.

Coordinadora del Eje: Arq. Msc. Alma De León

Se invita a profesores y académicos a enviar su resumen  de ponencia  relacionada con la temática de experiencias en la didáctica de la enseñanza del Diseño Arquitectónico. 

Resulta importante intercambiar las experiencias de los profesores de los diferentes talleres de diseño o cursos de diseño arquitectónico, así como los productos obtenidos en los estudiantes en cuanto al logro de actitudes, habilidades y destrezas,  desarrolladas a través de las  prácticas que enriquecen su conocimiento para proyectarse como futuros arquitectos.   Asimismo es importante intercambiar la metodología y los contenidos que se  han puesto en práctica para cumplir con los objetivos alcanzados.

Objetivo:

Intercambiar  las experiencias que se han tenido en diferentes escuelas y facultades de Latinoamérica en la didáctica del proceso enseñanza-aprendizaje del Diseño Arquitectónico.

Subtemas:

En vista de que los objetivos, los contenidos y las metodologías pueden cambiar para los diferentes niveles de estudio en la formación de la arquitectura, las ponencias se clasifican en tres  subtemas:

2.1.1.        Experiencias didácticas en los talleres o diseños arquitectónicos básicos; que  incluyen los dos primeros años del pensum de estudios.

2.1.2          Experiencias didácticas en los talleres o diseños arquitectónicos generales o intermendios;  que incluyen los siguientes dos años del pensum de estudios.

2.1.3.   Experiencias en los talleres o diseños integradores de la carrera;      

o proyectos de graduación,  que incluye el último año del  

pensum de estudios.

2.1.4.    “Experiencias reales” y/o talleres que se plantean en desarrollo directo con sus contextos sociales, económicos y ambientales, en un compromiso intrínseco con el medio.

Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de los talleres de diseño y estudiantes de grado.

Consultas y envíos: ponenciaarquitectos@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

2.2. Eje académico sobre la enseñanza del área de ambiente y urbanismo.

Coordinadora del Eje: Arq. Msc. Alma De León

Se invita a profesores y académicos a enviar su resumen  de ponencia  relacionada con la temática de experiencias en temas ambientales y urbanos. 

El concepto de lo ambiental, integra tanto lo natural (topografía, clima, biosfera, biótica, paisaje, amenazas naturales) como lo social que genera

el espacio transformado ( cultura, costumbres, creencias, tradiciones, ideologías, urbanismo). 

Las condiciones de calidad de vida y el ambiente, es pertinente a todas las Facultades y Escuelas de Arquitectura, y también estructural en las afectaciones mutuas entre conducta humana y entorno construido. El arquitecto y el urbanista, son los primeros en ser llamados a responder a esta relación indisoluble y correspondiente de nuestro hábitat.

 

La interrelación  arquitectura-urbanismo-medioambiente, cada vez representa un reto para las Facultades y escuela de Arquitectura, por el impacto que una decisión por mínima  que sea tiende a generar en el entorno y en general en los centros urbanos.  Es en este sentido, que resulta  importante intercambiar las experiencias de los profesores e investigadores de las áreas de ambiente y urbanismo de las diferentes facultades  con el objeto de plantear propuestas de solución a problemas comunes en Latinoamérica.     Conocer  e  intercambiar la metodología y los temas-contenidos que se  han puesto en práctica para cumplir con los objetivos propuestos en proyectos e investigaciones es de gran relevancia para este Encuentro.

Objetivo:

Intercambiar  las experiencias y resultados que se han tenido en diferentes escuelas y facultades de Latinoamérica en el proceso de  enseñanza-aprendizaje y  de investigación  de los diferentes temas de Ambiente y Urbanismo.

Subtemas:

En vista de que los objetivos, los contenidos y las metodologías pueden variar, se han clasificado los subtemas, teniendo en cuenta que ambiente y urbanismo constituyen un eje temático muy amplio y complejo:

Ambiente: 

2.2.1          Confort y control ambiental en proyectos arquitectónicos y generación de Impactos positivos-negativos.

2.2.2          Arquitectura y los riesgos ambientales ante las amenazas  de los fenómenos naturales.

2.2.3     Proyectos de desarrollo sostenible y sustentable.

2.2.4     Diseño del paisaje para el desarrollo integral del habitante.

Urbanismo: 

2.2.5          Nuevas estrategias de planificación y diseño urbano, 

2.2.6          Traza urbana, vialidades y transporte en barrios con primacía del peatón.

2.2.7          Estrategias para la solución habitacional a gran escala de los sectores de bajos recursos.

2.2.8          Recuperación de espacios públicos o propuesta de nuevos espacios públicos.

2.2.9          Revitalización, reordenamiento y renovación de espacios urbanos en las ciudades.

2.2.10      Intervenciones, restauración y revitalización de sitios y monumentos patrimoniales.

Se seleccionarán solo cuatro ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de grado y/o postgrado, así como para investigadores y estudiantes de postgrado en ambiente y urbanismo.

Consultas y envíos: ponenciaarquitectos@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

2.3. Eje académico sobre la enseñanza del área de tecnología de la construcción, incluyendo sistemas constructivos y estructurales. 

Coordinador del Eje: Arq. Msc. Héctor Jiménez

Se  invita  a  profesores y académicos a  enviar su  resumen de  ponencia relacionada con la temática de  experiencias  en  LA  TECNOLOGIA  DE  LA  CONSTRUCCION.

Es  de  suma  importancia  intercambiar conocimientos adquiridos  por la experiencia profesional, académica y de investigación en cuanto  al  manejo  de  materiales y sistemas constructivos, aplicados a innovadores edificaciones arquitectónicas en diferentes lugares de Latinoamérica, tomando en cuenta todo lo ambiental, tanto lo natural (topografía, clima, biosfera, biótica, paisaje, amenazas naturales) como lo social que genera el espacio transformado ( cultura, costumbres, creencias, tradiciones, ideologías, urbanismo). 

Objetivo.

Intercambiar las experiencias que se  han  tenido en diferentes  países  de Latino América en  cuanto a la  enseñanza y aplicación de innovadora tecnología constructiva.

Subtemas

Para puntualizar lo anterior se  plantea la convocatoria de los  siguientes  sub temas  a desarrollar en las ponencias:

2.3.1          Innovadoras soluciones arquitectónicas con sistemas constructivos vernáculos, materiales locales, arquitectura de tierra o materiales reciclados.

2.3.2          Confort ambiental y ahorro energético en el uso de sistemas naturales y racionales sistemas artificiales de: iluminación, ventilación y acústica. Así como en el uso eficiente de las instalaciones hidráulicas, de drenajes sanitarios y pluviales, energía eléctrica, desechos sólidos e instalaciones especiales.

2.3.3          El uso del vidrio en edificaciones con identidad local y confort interior natural.

2.3.4          Gestión y administración de proyectos arquitectónicos frente al mundo globalizado.

2.3.5          Nuevas estrategias de presupuestación  de proyectos arquitectónicos.

2.3.6          Nuevos sistemas de tipología, lógica y cálculo estructural para arquitectos.

2.3.7          Importancia  de la unión teórico-practico en la enseñanza de la edificación o materialización de la obra arquitectónica.

2.3.8          Modelación y sistemas de representación digital, para la enseñanza del de la construcción y la tecnología.

           Se seleccionarán solo cuatro ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de grado y/o postgrado, así como para investigadores y estudiantes de postgrado en construcción y estructuras.

Consultas y envíos: ponenciaarquitectos@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

2.4. Eje académico sobre la enseñanza de la historia, filosofía y teoría de la arquitectura, como fundamentación del Diseño Arquitectónico.

Coordinadora Msc. Arq. Sonia Fuentes

Presentación:

La teoría de la Arquitectura es la fundamentación teórica para:

·         Proveer de herramientas que permitan afrontar el proceso de diseño de objetos arquitectónico, aportando distintos métodos y técnicas para investigar, ordenar y transformar la información en el modelado de hipótesis de respuesta.

·         Producir conocimiento en el campo de la Arquitectura.

·         Sistematizar el juicio culto para interpretar y analizar objetos arquitectónicos dentro de los determinados momentos históricos donde se produjeron, permitiendo a través de dicha reflexión, desarrollar la inventiva para producir innovaciones en la arquitectura del futuro.

Es necesario establecer un consenso entre facultades de latinoamérica sobre las asignaturas de teorías de la arquitectura y analizar:

·         Porqué el estudiante se aísla del conocimiento teórico en sus propuestas de diseño arquitectónico existiendo una dicotomía entre el pensamiento y acción.

·         De qué forma se puede lograr que un estudiante tenga la capacidad de reflexionar e interpretar con juicio crítico su propuesta arquitectónica, ya que hay carencia de juicio de valor en su discurso arquitectónico.

Antecedentes del país sede:

El día doce de mayo del año 2005, en la Universidad Rafael Landivar, se llevó a cabo el Encuentro de Profesores de Teoría de la Arquitectura con la presencia de los docentes y decanos de las diferentes facultades de Arquitectura de las universidades de Guatemala. Las principales conclusiones a manera de reflexión del evento son las siguientes:

La  Teoría de la Arquitectura es considerada”... a lo largo de su desenvolvimiento histórico solo existe por y en relación con la práctica porque en ella encuentra su fundamento, sus fines y criterio de verdad”[1].

A través del tiempo la teoría ha definido la imagen de la arquitectura;  en la antigüedad con los tratados de Vitrubio, en el renacimiento con Alberti, Serlio,  en el siglo XX  con las ideas de Mies Van Der Rohe quienes han dado las bases del que hacer arquitectónico en su momento histórico.

Estas son algunas razones que nos obligan como docentes de teoría de la Arquitectura y diseños a considerar las siguientes reflexiones como recomendaciones para la formación del estudiante de Arquitectura, siendo las siguientes:

Sobre la necesaria reflexión de la teoría

• La teoría de la arquitectura debe tomarse como una asignatura básica y no marginal.

• No se trata de sacar teóricos de arquitectura, sino que dichas asignaturas contribuyan al análisis, reflexión y maduración del futuro diseñador.

• Sin teoría no se es arquitecto, sino constructor.

• La teoría de la arquitectura no debe ser descriptiva, sino analítica, para enseñar a reflexionar y aprender a analizar cada obra arquitectónica dentro del marco de su momento histórico y de esa forma contribuir a la maduración del diseñador para que fundamente sus proyectos.

• La teoría de la arquitectura da las herramientas para la reflexión, existiendo una vinculación directa entre el hacer y el poder hacer.

• La teoría de la arquitectura debe de partir por interpretar al ser humano como objeto de estudio de la Arquitectura.  El ser humano debe interpretársele desde el él punto de vista antropológico, biológico, social y psicológico, para producirle espacios confortables y con absoluta ética ambiental.  La arquitectura es para el ser humano, por lo que ¿ cómo se puede servir al ser humano sin una base filosófica, sin un conocimiento antropológico, ético y cultural del mismo?.

• La teoría de la arquitectura debe generar una fundamentación antropológica del porqué y para qué se está haciendo arquitectura.

• La teoría de la arquitectura es filosofía, por lo que debe fortalecer la visión del mundo.

• La teoría debe de contribuir a reflexionar hasta donde debe respetar el patrimonio arquitectónico heredado, como y hasta donde intervenir en él, dejando claro que es lo existente ó patrimonial de lo nuevo o moderno, con armonía visual, sin caer en la fabricación de cosas viejas de imitación.

• A través de la teoría el estudiante debe aprender a reflexionar sobre la arquitectura presente para producir la arquitectura del futuro.

• A través de la teoría el estudiante debe saber interpretar y explicar su propia propuesta arquitectónica. Mejorando su propio discurso arquitectónico.

• La fundamentación teórica del arquitecto no solo lo da la teoría de la arquitectura, sino las demás asignaturas del pensum de estudios.

• La teoría del diseño arquitectónico debe contribuir a dar las herramientas de cómo afrontar un proyecto arquitectónico.

Sobre la enseñanza y la dosificación del proceso de enseñanza de la teoría:

• La enseñanza de la teoría de la arquitectura demanda mas trabajo de análisis y reflexión y menos clase magistral expositiva de una vía.

• Debe  buscarse el mecanismo donde las lecturas sean aprehendidas a través de la reflexión por medio de debates, actividades afines o experimentos de arquitectura vivencial.

• La teoría inicial debe ser descriptiva para aprender  la conceptualización con lenguaje propio de lo que es arquitectura, arte, construcción, función, proporción, forma..

• En las siguientes debe conocerse en forma analítica el pensamiento de los grandes pensadores, Aristóteles, Vitrubio, Alberti, hasta la época contemporánea con Alexander, Jones Mies Van Der Rohe, dejando claro la visión de lo que es el arquitecto.

• Detrás de cada tendencia o corriente estilística  existe una sustentación filosófica, por lo que es lo que hay que encontrar con el estudiante.

• Cada objeto arquitectónico por muy simple o muy complejo tiene elementos semióticos que lo definen, por lo que es lo que debe aprender a interpretar el estudiante.

• Posteriormente debe profundizarse en el análisis de tratados o fundamentos de la teoría.

• Debe experimentarse la teoría con modelos virtuales aplicados al diseño. Por lo tanto debe existir un vínculo directo entre teoría y práctica aplicada a un proyecto de diseño del semestre.

• Las facilidades tecnológicas permiten copiar fácilmente e imitar (internet, revistas), por lo que debe buscarse evitar que el estudiante principiante realice formas en imitación a los grandes maestros, sin reflexión, ni lenguaje, ni fundamentación.

Sobre la práctica de diseño arquitectónico

• Fomentar talleres de diseño participativo, donde docente y estudiante discutan las ideas, el docente comparta conocimiento con el estudiante y se busque a través de ello que el estudiante genere un pensamiento critico y propositivo.

• El docente de diseño debe llevar su clase preparada, para que no sólo critique la propuesta del estudiante sino incentive la reflexión.

• Se puede trabajar un solo proyecto acompañado de lecturas y herramientas que fomenten  el juicio crítico del estudiante.

Sobre la formación docente

• La teoría de la arquitectura debe de empezar por enseñarse a los profesores de taller o diseño arquitectónico,  de forma que esté familiarizado con la teoría y así incentivar el pensamiento reflexivo del estudiante.

• El docente debe tener todas las herramientas y facilidades tecnológicas a las cuales tiene acceso el estudiante del siglo XXI.

·         Tanto el profesor de Diseño como el de Teoría de la arquitectura deben manejar un discurso arquitectónico desde el punto de vista axiológico y ontológico, (el ser y el debe ser) esto requiere del aporte por parte del educador que se informe y actualice por medio de lecturas y práctica.

• Debe existir una estrecha vinculación entre los docentes de teoría y los docentes de diseño.

Objetivos:

Darnos la oportunidad como latinoamericanos de compartir las experiencias en la enseñanza aprendizaje de las teorías de la Arquitectura, para enriquecer las experiencias de los profesores de dichas asignaturas, a través de reflexionar sobre el quehacer de la enseñanza aprendizaje de la teoría de la arquitectura y que permita obtener elementos de juicio para mejorar el enfoque y contenido de dichas asignaturas.

Retroalimentarnos mutuamente y establecer redes de intercambio y movilidad académica entre profesores de teoría y establecer redes de ejes comunes en investigación de la Teoría de la Arquitectura.

Subtemas:

2.4.1          Nuevas herramientas que permitan afrontar el proceso de diseño de objetos arquitectónico, aportando distintos métodos y técnicas para investigar, ordenar y transformar la información en el modelado de hipótesis de respuesta.

2.4.2          Producción de nuevas reflexiones y conocimientos en el campo de la Arquitectura.

2.4.3          Sistemas y métodos didácticos para desarrollar el juicio culto que permite reflexionar, interpretar y analizar objetos arquitectónicos dentro de los determinados momentos históricos donde se produjeron, permitiendo a través de dicha reflexión, desarrollar la maduración del diseñador para fundamentar y desarrollar la inventiva para producir innovaciones en la arquitectura del futuro.

2.4.4          Fundamentación teórica de modelos virtuales aplicados al proyecto de diseño.

2.4.5          Modelos de interpretación de un objeto arquitectónico a través de la semiótica.

2.4.6          Fundamentación de diseños arquitectónicos con identidad cultural.

2.4.7          La recuperación y gestión del patrimonio como recurso para el desarrollo

Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de grado y/o postgrado, así como para investigadores y estudiantes de postgrado en  teoría y diseño arquitectónico.

Consultas y envíos: ponenciaarquitectos@xxiiclefa.com , con copia a: carval@xxiiclefa.com

3. DISEÑO DE INTERIORES (interiorismo)

Eje académico sobre las experiencias y enfoques en los talleres de diseño de interiores.

Coordinadora del Eje: Dra. Arq.  Karim Chew.

La informática se ha transformado en una herramienta importante en el proceso de enseñanza aprendizaje, requiriendo del docente la implementación de ingeniosas e innovadoras metodologías de enseñanza de la arquitectura de interiores a un ritmo muy rápido. Sin embargo, el acceso a esta tecnología se complica debido a que muchas de las escuelas y facultades Latinoamericanas no pueden afrontar el alto costo de compra y mantenimiento del equipo y los programas.

Por otro lado las facultades y escuelas se enfrentan a la necesidad de modificar  las características de las habilidades y destrezas que tradicionalmente se requería de docentes y alumnos. Por tal motivo, se invita a profesores y académicos a enviar sus experiencias dentro de estos retos  que impone la tecnología actual, por medio de un resumen  de ponencia  relacionada con ésta temática

Resulta importante intercambiar las experiencias de los profesores de los diferentes talleres o asignaturas de diseño  de interiores, así como los productos obtenidos en los estudiantes y   desarrolladas a través de las  prácticas que enriquecen su conocimiento para proyectarse como futuros profesionales.   Asimismo,  es importante intercambiar la metodología y los contenidos que se  han puesto en práctica para cumplir con los objetivos alcanzados.

Objetivo:

Darnos la oportunidad de compartir los nuevos enfoques que  dentro de un  contexto informático se le está dando al proceso enseñanza-aprendizaje  del diseño de arquitectura de interiores, en las diferentes escuelas y facultades de Latinoamérica, con el objeto de alimentarnos mutuamente y establecer redes de intercambio de experiencias metodológicas.

Subtemas

En vista de que los objetivos, los contenidos y las metodologías pueden cambiar para los diferentes niveles de estudio del interiorismo, las ponencias se clasifican en tres subtemas:

3.1   Experiencias didácticas en los talleres o diseños de interiores básicos; que  incluirán los dos primeros años del pensum de estudios.

3.2   Experiencias didácticas en los talleres o diseños de interiores generales o intermedios;  que incluirán los siguientes dos años del pensum de estudios..

3.3   Experiencias en los talleres o diseños integradores de la carrera; o proyectos de graduación,  que es el último año del pensum de estudios.

3.4 Diseño de ambientes interiores, salud y confort.

Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de los talleres de diseño de interiores y estudiantes de grado y postgrado.

Consultas y envíos: ponenciaarquitectos@xxiiclefa.com  con copia a: carval@xxiiclefa.com

4. Eje académico sobre medios de expresión gráfica y volumétrica, así como las aplicaciones en los últimos avances en la tecnología para la producción de presentaciones  audiovisuales de proyectos, en contraposición a la expresión manual.

Coordinador del eje:  D.G. Andy Rodríguez

La incorporación de nuevas tecnologías en la industria del diseño en general ha causado la desvalorización de las técnicas tradicionales de expresión y, por ende, se sobre valora la tecnología digital en detrimento de una las partes esenciales de todo diseño, la actividad conceptual creadora.

Erróneamente se ha pretendido que la tecnología pueda responder como sustituto de todo el proceso creativo, cuando los procesos mentales de creación acentúan la relación de conceptuar en paralelo al registro gráfico de múltiples ideas que, posteriormente se pueden desarrollar con auxilio de la tecnología actual que a su vez propicia competitividad en el mercado global.

Objetivo:

Destacar la importancia de la responsabilidad social del poder persuasivo de las propuestas de diseño que valoricen la identidad cultural de cada nación o región.

Poner en valor la importancia de la etapa de conceptuación creativa y su posterior expresión psicomotriz, así mismo el aporte de la tecnología para la presentación de propuestas de solución final.

Subtemas:

4.1  Nuevos sistemas tecnológicos de expresión gráfica, volumétrica y de producción audiovisual.

4.2   Balance de la formación en conceptuación creativa y expresión manual en contraposición a la digital, en los pensa de estudios.

4.3   Sistemas tradicionales en representación de medios y su incorporación en medios digitales

Se seleccionarán solo cuatro ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores y  para estudiantes de diseño visual-gráfico, industrial, arquitectura e interiorismo.

Consultas y envíos: ponenciasdiseño@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

5. DISEÑO VISUAL O GRÁFICO Y DISEÑO INDUSTRIAL

5.1. Eje académico sobre las experiencias y enfoques en los talleres de diseño visual y los talleres de diseño industrial,

Coordinador del Eje:  Arq. Felipe Hidalgo

Cuestione en su experiencia si las actividades de los talleres de diseño están enfocadas a la orientación del pensamiento del estudiante para potenciar su capacidad creadora hacia la atención de necesidades, considerando las condiciones económicas, de contexto, globalización y grupo objetivo, en propuestas que solucionen problemas de comunicación y objetos útiles con identidad, responsabilidad profesional, ética, social y cultural.

Objetivos:

Compartir experiencias de cómo a través de los talleres de diseño los profesores orientan paulatinamente al alumno en el proceso de toma de decisiones para resolver problemas que competen a su especialidad.

Subtemas:

Diseño Gráfico:

En vista de que los objetivos, los contenidos y las metodologías pueden cambiar para los diferentes niveles de estudio del diseño gráfico, las ponencias se clasifican en tres subtemas:

5.1.1          Experiencias didácticas en los talleres o diseños gráfico básicos; que  incluirán los dos primeros años del pensum de estudios, donde se enseña a caminar.

5.1.2          Experiencias didácticas en los talleres o diseños dgráfico generales o intermedios;  que incluirán los siguientes dos años del pensum de estudios..

5.1.3          Experiencias en los talleres o diseños visuales integradores de la carrera; o proyectos de graduación,  que es el último año del pensum de estudios.

Diseño Industrial:

En vista de que los objetivos, los contenidos y las metodologías pueden cambiar para los diferentes niveles de estudio del diseño industrial, las ponencias se clasifican en tres subtemas:

5.1.4          Experiencias didácticas en el taller o diseño industrial básicos; que  incluirán los dos primeros años del pensum de estudios.

5.1.5          Experiencias didácticas en el taller o diseño industrial general o intermedio;  que incluirán los siguientes dos años del pensum de estudios..

5.1.6          Experiencias en los talleres o diseños integradores de la carrera; o proyectos de graduación,  que es el último año del pensum de estudios.

Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de los talleres de diseño visual e industrial y estudiantes de grado.

Consultas y envíos: ponenciasdiseño@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

5.2 Eje académico sobre la enseñanza de las historia, filosofía, psicología teoría del diseño gráfico, visual e industrial, así como desarrollo de la creatividad.

Coordinadora del Eje: Arq. Brenda Penados.

Una de las tareas del Diseñador Gráfico es facilitar los procesos ordenadores que el sistema de percepción - cognitivo requiere, así como para el diseñador industrial es facilitar por medio de la ergonomía la interrelación del hombre - objeto.  Tanto la percepción como la relación de hombre - producto son actos de la inteligencia, por lo que comprender implica desarrollar un proceso de aprendizaje de la capacidad de aprender y del desarrollo de la creatividad por medio del conocimiento de asignaturas de Historia, Filosofía, Psicología, Teoría de la Comunicación y Teoría del Diseño, asignaturas que proporcionan el soporte para el desarrollo de la conceptuación, que a su vez desarrolla la capacidad de la creatividad.

Objetivos:

Que las asignaturas teóricas sirvan de soporte para que profesores y alumnos desarrollen una teoría del diseño basada en la filosofía de la identidad que a su vez permita el desarrollo de la creatividad.

Compartir las experiencias en la enseñanza-aprendizaje de las teorías del diseño y la inclusión de la identidad como filosofía que motive la conceptuación de propuestas de diseños gráfico e industrial.

Subtemas:

Diseño Gráfico

5.2.1.    Nuevas herramientas que permitan afrontar el proceso de diseño

gráfico, aportando distintos métodos y técnicas para investigar, ordenar y transformar la información en el modelado de hipótesis de respuesta.

5.2.2.    Producción de nuevas reflexiones y conocimientos en el campo

del Diseño Gráfico.

5.2.3     Sistemas y métodos didácticos para desarrollar el juicio culto que

permite reflexionar, interpretar y analizar diseños visuales dentro de los determinados momentos históricos donde se produjeron, permitiendo a través de dicha reflexión, desarrollar la maduración del diseñador para fundamentar y desarrollar la inventiva para producir innovaciones en el diseño gráfico y visual futuro con identidad y ética.

5.2.4     Fundamentación teórica de modelos virtuales aplicados al proyecto de diseño gráfico.

5.2.5          Modelos de interpretación de una campaña visual a través de la semiótica.

5.2.6          Fundamentación de diseños gráficos con identidad cultural.

Diseño Industrial

5.2.7          Nuevas herramientas que permitan afrontar el proceso de diseño de objetos útiles, aportando distintos métodos y técnicas para investigar, ordenar y transformar la información en el modelado de hipótesis de respuesta.

5.2.8          Producción de nuevas reflexiones y conocimientos en el campo del Diseño Industrial.

5.2.9          Sistemas y métodos didácticos para desarrollar el juicio culto que permite reflexionar, interpretar y analizar diseños de objetos dentro de los determinados momentos históricos donde se produjeron, permitiendo a través de dicha reflexión, desarrollar la maduración del diseñador para fundamentar y desarrollar la inventiva para producir innovaciones en el diseño industrial de objetos futuros con identidad y ética.

5.2.10      Fundamentación teórica de modelos virtuales aplicados al proyecto de diseño industrial.

5.2.11      Modelos de interpretación de un objeto a través de la semiótica.

5.2.12      Fundamentación de diseño industrial con identidad cultural.

Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para profesores de grado y postgrado, así como estudiantes de postgrado de diseño visual o de diseño industrial.

Consultas y envíos: ponenciasdiseño@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com

6. REFLEXIONES ESTUDIANTILES

Eje académico sobre reflexiones estudiantiles en los procesos de autoformación proactiva del estudiante de arquitectura y diseño.

Coordinador del Eje: Arq. Fredy Castellón

Es importante retroalimentar los procesos de formación de los nuevos profesionales a través de escuchar la voz de los propios sujetos de formación y responsables de su autoformación, los estudiantes de arquitectura ó diseño.

Es por ello que se ha creado este eje académico estudiantil, sobre los procesos de autoformación proactiva del estudiante de arquitectura ó diseño, donde se espera escuchar propuestas estudiantiles que mejoren y enriquezcan la interacción docente estudiante en los procesos de enseñanza aprendizaje.

Objetivo:

Darnos la oportunidad como región para compartir las experiencias entre estudiantes sobre los procesos de autoaprendizaje proactivo de la Arquitectura, el diseño visual y el diseño industrial,  con el objeto de retroalimentarnos mutuamente docentes y estudiantes.

Subtemas:

6.1   Experiencias estudiantiles sobre los procesos de autoaprendizaje proactivo de la Arquitectura.

6.2   Experiencias estudiantiles sobre los procesos de autoaprendizaje proactivo del diseño visual.

6.3   Experiencias estudiantiles sobre los procesos de autoaprendizaje proactivo del diseño industrial.

6.4   Experiencias estudiantiles sobre los procesos de autoaprendizaje proactivo de la Arquitectura de interiores.

6.5   Reforma de curricular de los planes de estudio y competencias mínimas de interés del alumnado.

6.6   El futuro rol del arquitecto en su contexto local y en una sociedad globalizada.

6.7   El futuro rol del diseñador en su contexto local y en una sociedad globalizada.

Condiciones:

Se aceptarán ponencias realizadas solo por estudiantes. Se seleccionarán solo seis ponencias de este eje para exponer en el evento, entre estudiantes acreditados por las facultades y que puedan inscribirse en el evento. El grupo objetivo al que se le expondrá la ponencia será principalmente para estudiantes de grado de arquitectura, diseño visual, diseño industrial e interiorismo.

Consultas y envíos:  ponenciasestudiantiles@xxiiclefa.com, con copia a: carval@xxiiclefa.com